第十五章  左、右手的混合音程雙音

補充練習教材之名曲列舉如下:
 
Albeniz : Seguidilla.
Bach-Busoni : Chaconne.
Bach-Liszt :  Prelude and Fugue in A minor.
Beethoven : Andante fovoriConcerto V; Sonatas op.54 , op.81a.
Brahms : Concertos op.15 op.83 ; Variations (Handel).
Chopin : Ballades op.38op.52 ; Barcrolle op.60 ; concertos op.11 , op.21 ; Etudes 
op.10-3 (Cadenza) op.10-7 ; Fantasie op.49 ; Impromptu op.51 ; Mazurka 
op.56 ; Nocturnes op.15 , op.27-2 , op.37-2 ; polonaise Fantasie op.61 ; 
Prelude op.28-21 ; Sonata op.58 (I st, Mov.) valse op.70.
Liszt : Etudes transcendentes No.5 ; polonaise in E ; Sonnet Petrarca in E 
No.123.
Liszt-Busoni : La Campanella.
Rachmaninoff : Etude tableaux op.33 , op.39 ; Preludes op.23-1 , op.23-2 , op.23-9.
Ravel : Jeux d'eau.
Rubinstein : Barcarolle op50; concerto op70
Saint-saens : Africa op.89 ; Concertos op.22, op.44 ; Etude en forme de valse op.52
Toccata op.72-3.
Schnmann Kreisleriana op.16-2Novelette op.21Sonata op.22 ; Symphonic Etude 
op.13 ; Toccata op. 7.
Strawinsky : Dance Russe from Petrouchka.
Tchaikovsky : Concerto op.23.
 

第十六章 左、右手的八度音

 
 八度音(octove)奏法是另一種鋼琴技巧。它們是一種更擴展的雙重音。它們的特性是八度齊奏
效果和廣闊感,它們有堅定的音響效果,是雙重音彈奏中具有更大膽且輝煌特性的一種。八度
雙重音雖然沒有像較小音程那樣的悅耳諧和音的效果,但卻具有活力和力度感。雖然它們只是
一種加強的相差八度的同調音,卻擁有六度及三度相同豐富的音型變化。八度音適合於各種強
度的斷奏或圓滑奏;根據全音階或半音階,以分解和絃音形或以變化無窮的混合音形出現。
 
 關於八度音彈奏,會要求手腕及手臂的彈性、強壯和耐力。其中利用以手腕當軸心,只用指
尖按鍵的方法,它使用在音量較小的p,或pp時,例如彈奏貝多芬C大調奏鳴曲作品五十三「華
德斯坦」第二樂章輪旋曲(Rondo)之樂段(第465小節至第474小節)。
 
 另一種是以肘部為軸心,利用前臂和手去按鍵的彈奏方法。此種方式幾乎使用在強音八度音
,或是連續的八度音奏法上,如果是連續的左右雙手以ff的強音八度音彈奏時,還需要加上臂
和肩膀的動作,才能作出強音的按鍵效果。(註)
 
 例如彈奏貝多芬F大調奏鳴曲作品五十四第一樂章之樂段。在練習一切八度交連樂句時請參
照孟德爾頌的「隨想曲風的輪旋曲」(譜例16-3),李斯特「第二號帕格尼尼超技練習曲」(
譜例16-4),「第二號敘事曲」以及「第十五首匈牙利狂想曲」。最重要的是由左右手的內側
,也就是由兩手的大姆指交替接下來的聲部或半音階。為了呈現作曲家意識中的輪廓,由交連
的過程加強,練習時最好只用兩手的大姆指練習整個樂句,一個緊接著一個,相較之下外邊的
聲部就比較不那麼重要了。
 
【註一】邵義強譯  「鋼琴技巧的一切」 全音樂譜出版社 P. 82
 

【譜例16-1】  貝多芬:C大調奏鳴曲 作品五十三「華德斯坦」 第二樂章 輪旋曲

 

【譜例16-2】    貝多芬:F大調奏嗚曲 作品五十四第一樂章

 

【譜例16-3】    孟德爾頌:隨想曲風的輪旋曲 作品十四

 

【譜例16-4】    李斯特:第二號帕格尼尼超技練習曲

 

【譜例16-5】    李斯特:第二號  敘事曲

 

【譜例16-6】    李斯特:第十五號 匈牙利狂想曲

  

【譜例16-7】    柴可夫斯基:鋼琴協奏曲  作品二十三

 

【譜例16-8】    舒曼:觸技曲 作品七

 

【譜例16-9】    貝多芬:第五號鋼琴協奏曲「皇帝」

 

【譜例16-10】    布拉姆斯:鋼琴協奏曲 作品十五

 

第十六章  左、右手的八度音

補充練習教材之名曲列舉如下:
 
Bach-Busoni : Chaconne.
Bach-Liszt : Fantasy and Fugue in G minor.
Beethoven : Concerto IIIV; Sonatas op.2-1 , op.2-3 , op.7 , op.10-2 , op.13 , op.22 , 
op.28 , op.53 , op.54 , op.106 ; 32 Variations ; Variations (Diabelli) op.120-
16.
Bramhs : Concertos op.15 , op.83 ; Rhapsody op.79-2 ; Scherzo op.4 ; Variation 
(Handel ) ; Walze op.39-3.
Chopin : Ballades op.23 , op.1 , op.52 ; Etude op.25-9 , op.25-10 ; Fantasie op.49; 
Impromptu op.36 ; Nocturne op.48 ; Prelude op.28-22 ; Polonaise op.44 , 
op.53.
Franck : Symphonic Variations.
Grieg : Ballade op.24 ; Concerto op.16.
Liszt : Ballade No.2 ; Concertos in E flat and A ; Etude Transcendentes No.4 , 
No.6No.7No.10No.11 ; Hungarian Rhapsodies No.4 , 6 , 11 , 12 , 14 , 
15 ; Polonaise in E ; Rigoletto-Fantasie.
Mendelssohn : Prelude and Fugue op.35 ; Rondo Capriccioso op.14.
Mazart : Concertos k.422 , k.466Sonata in A.
Rachmaninoff : Concerto op.18 ; Prelude in B flat op.23.
Saint-saens : Etude en forme de valse op.52 ; Concertos op.22 , op.44.
Schubert : Wanderer-Fantasie op.15.
Schumann Concerto op.54Sonata op.22Toccata op.7.
Scriabine :  Etude op.8-5 , op.12.
Tchaikovsky : Concerto op.23.
Weber : Konzertstueck op.79.
  

第十七章  左、右手的和絃

 
 我們暫時不討論如三和絃、屬和絃、減七和絃等和弦基本位置的結構,因為它們的處理變化
多樣,我們在這一章中來研討關注那些需要力氣、耐力、膽量才能夠演奏的大塊頭音聚(和絃
)。近代鋼琴名演奏家的精練神技,和作曲家對鋼琴曲中注入交響樂團豐富效果的意願,有時
候產生幾乎使這個最能耐的樂器都無法承受的巨大凝聚力的和絃,在李斯特(Liszt),柴可夫
斯基(Tchaikovsky)盧賓斯坦(Rubinstein)以及拉赫曼尼諾夫(Rachmaninoff)等鋼琴協奏曲中
,可常見到這種現象。
 
 當和絃來協助主旋律的目的時,它們的響亮與諧和之美常使樂句變得豐滿且高雅,如舒曼「
交響練習曲」作品十三的主題,或是貝多芬作品五十三鋼琴鳴奏曲「華爾斯坦」中的第二主題
,表現出和絃襯托出如歌般的 優雅旋律。(譜例17-1)
 

【譜例17-1】  貝多芬:鋼琴奏鳴曲「華爾斯坦」 作品五十三 第一樂章第二主題

 

【譜例17-2】  舒曼:大衛同盟舞曲集 a作品六之13  b 作品六之15

 

【譜例17-3】    舒曼:狂歡節  作品九

 

【譜例17-4】    布拉姆斯:作品一一九(狂想曲)

 

【譜例17-5】    舒曼:鋼琴協奏曲 作品五十四

 

【譜例17-6】    普羅高菲夫:「諷刺 Sarcasms」 作品十七之三

 

【譜例17-7】    李斯特:巡禮之年 第二年

 

第十七章  左、右手的和絃

補充練習教材之名曲列舉如下:
 
Albeniz : Triana
Bach-Busoni : Chaconne
Beethoven : Concerto III; Rondo op.129 ; Sonata op.57 , op.106 ; Variation (Diabelli) 
op.120.
Brahms : Ballade op.118-3 ; Concertos op.15 op83 ; Rhapsodies op.79-1 , op.119; 
Variation (Handel).
Chopin : Fantasie op.49; polonais op.40-1 , op.53 ; Prelude in E minor op.28 ; 
Sonata op.35 (scherzo).
Debussy : Reflets dans l'ean ; Fetes.
Franck : Prelude , Chorale and Fugue.
Grieg : Ballade op.24 ; Concerto op.16.
Liszt : Concertos in E flat and A ; Hungarian Rhapsodies No.2No.12 No.13
No.14Sonata ; Tarantella.
Prokofieff : Devilish Inspiration op.4-4.
Rachamaninoff  Prelude op.2-3 , op.23 (B flat ).
Rubinstein : Concerto op.70.
Scriabine : Etudes op.8-12 , op.42-5.
Schumann : Carnaval op.9 (preambule) ; Concerto op.54 ; Novelettes op.21 (138) 
Sonata op.22 ; Symphonic Etude op.13.
Strawinsky :  Dance Russe from petrouchka.
Tchaikovsky : Concerto op.23 ; Romanza op.5 ; Sonata op.37.
 
             三、結 語 
 
 德國大鋼琴家佈洛(Von Bulow)有一句名言,他說:「對於一位鋼琴家的三件事:第一件
是技巧,第二件是技巧,第三件還是技巧。」(註)演奏一首樂曲,其基本技巧就是音樂語言
的表達能力,如能俱備完美 的技巧,就能夠把樂曲正確而清楚的彈奏出來。
 
 一位成功的演奏家,如果沒有俱備精練高超的技巧,是無法把音樂中所需的音色、速度及力
度變化,表達得淋漓盡致。當然那不是鋼琴演奏藝術的一切,在藝術中,技巧和感情是永遠無
法分開各自單獨生存的,沒有感情的技巧,是不具任何意義的,當音樂的演奏裡缺少人性中的
謙卑、真 誠與熱情,只有誇張的技巧表現時,它的藝術性便會喪失。
 
 希望學習者嘗試利用在各種鋼琴技巧純粹機械性的練習上,以各樂派的名家作品之樂段來代
替,進而改善枯燥單調的練習方式,以經典名曲中各具有技巧性的困難樂段來磨練彈奏的技巧
,進一步將樂曲融會貫通,領 會作曲家的意向,才能求得最佳、最高之樂境。
 
【註】 張大勝著 「鋼琴音樂研究」 全音樂譜出版社 民64 P.9
 
             四、參考文獻 
 

(一)、外文書目

 
1、Grove's Dictionary of music and Musicians
2、E.Werner <Two Vnpublisched Mendelssohn Concertos> (ML.36.1995)
3、Dale , Kathleen < Nineteenth-Century piano Music> New york : Da Capo press. 1972
4、Metzger, Heinz-klaus & Riehn , Rainer (Herausgegeben) <Musik-konzepte sonderband 
  Robert Schumann> 1981
5、Schonberg , Harold. <The Great Pianists from Mozart to the present> New York : Simon 
  & Schuster. 1963
6、Gerig , Reginald R. <Famous Pianists and Their Technique> Washinton, New York : 
  Robert B. Luce. Inc. 1975
7、名曲         「器樂曲」 音樂之友社 1984
8、名曲 「協奏曲」 音樂之友社 1984
9、長岡敏夫著  「    學習」  音樂之友社 1960
10、龜井旭、玉林裕共譯 「大作曲家 生涯」 共同通信社 1984
11、下山望著   「   運指法」  音樂之友社 1992三版
12、千歲八部著  「   音樂史事典」  春秋社 1998年二版
 

(二)、中文書目

 
1、 張大勝著 「鋼琴音樂研究」     全音樂譜出版社 民64
2、 彭聖錦著 「彈鋼琴的藝術」     全音樂譜出版社 民74
3、 王潤婷著 「鋼琴演奏的藝術」    全音樂譜出版社 民82
4、 黃麗瑛著 「鋼琴教學論」      五南圖書出版公司民82
5、 邵義強譯 「鋼琴技巧的一切」    全音樂譜出版社 民71
6、 陳郁秀著 「拉威爾鋼琴作品之研究」 全音樂譜出版社 民71
7、 徐頌仁著 「音樂演奏的實際探討」  全音樂譜出版社 民81二版
8、 林勝儀譯 「柯爾托鋼琴演奏解說」  全音樂譜出版社 民76
9、 譚繼往譯 「鋼琴的技術和表現態度」 天同出版社   民69
10、陳玉芸著 「舒曼鋼琴代表作之研究」 全音樂譜出版社 民80
11、林淑真著 「德布西二十四首鋼琴前奏曲研究」 頌音出版社 民86
12、陳世昌著 「韋伯鋼琴音樂研究」  一品文化事業有限公司 民76
13、王 穎著 「貝多芬鋼琴奏鳴曲詳釋(一)」全音樂譜出版社 民70
14、J.雷賓著 陳芳玉譯「鋼琴演奏的基本原則」全音樂譜出版社 民81
15、許常惠著 「音樂百科手冊」     全音樂譜出版社 民68二版

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